На мой взгляд уникальный стиль, больше похож на пирамидку из кубиков или конструктор. Где каждая фигурка отвечает за определенную часть авторского стиля:
⚡️ Цветовая гамма
⚡️ Техника рисования
⚡️ Сюжет и история
⚡️ Композиция и ракурсы
⚡️ Герои (отличительные черты и особенности)
⚡️ Окружающая среда и т.д.
Каждый художник сам (осознанно или интуитивно) определяет, какой навык будет самым большим и заметным в этой пирамидке и станет фундаментом, а какой будет маленьким дополнением. Используя эти компоненты из раза в раз, играясь с ними (увеличивая и уменьшая площадь их действия) иллюстратор создает вокруг себя и своих работ определенную атмосферу, ауру уникального стиля.
Попробуйте разобрать на составляющие и проанализировать стили 3-х своих любимых художников иллюстраторов: цвет, композиция, паттерны, ракурсы, персонажи, сюжет, атмосфера, особенность (изюминка) и т.д. Какая из “фигурок” в их пирамидке стиля является фундаментальной (узнается сразу), а какие являются второстепенными?
Тогда вам легче будет создать свой собственный конструктор и начать строить и развивать свой стиль осознанно ☺️❤️
Занимаясь тем, что по настоящему нравится неизбежно находишь свой собственный стиль. Это одно. Но тут вопрос видимо об успешных и известных людях, и в голову приходит ответ, что собственный стиль ИЗО и стиль который хорошо продаётся это разные вещи. Так что для начала надо разобраться о каком стиле речь.
Рекомендую к прочтению книги Яны Франк: «Тайные знания коммерческих иллюстраторов» и «Муза, где твои крылья». Там очень хорошо раскрывается эта тема.
стиль - это твой темперамент, мироощущение и культура